Сюрреалисты в Историческом музее
В Государственном историческом музее открылась выставка "Коллективное бессознательное. Графика сюрреализма от де Кирико до Магритта".
Ядром выставки является ретроспектива графики Рене Магритта. Этот знаменитый бельгийский художник сформировал свой собственный, очень узнаваемый стиль. В России работы Магритта экспонируются крайне редко, при этом за всю свою жизнь художник создал только 20 графических произведений, 12 из которых представлена на выставке.
Не обошлось, разумеется, без Сальвадора Дали, в чьи работах сорреализм достиг наиболее яркого воплощения. Именно благодаря его творчеству из маргинального авангардного направления сюрреализм трансформировался во влиятельное художественное течение. На выставке будет представлен целый ряд поздних работ художника, знаменующих собой расцвет сюрреализма.
Особое внимание уделено оформлению экспозиции: выставочные залы при помощи инсталляций и видеопроекций погружены в некий сюр. Так что. с первых же шагов посетители окунутся в парадоксальные фантазии ранних сюрреалистов.
Феллини в Арт-музее
В недавно возведенном Мультимедиа Арт-музее (бывший Дом фотографии) разместилась выставка "Феллини. Гранд-парад" — первая ласточка в череде арт-проектов Года Италии.
О жизни великого режиссера расскажут снимки, рисунки, афиши, кинокадры — всего более 500 документов. Все это сопровождается показом фильмов Феллини.
Экспозиция построена не по хронологическому принципу, а следуя главным темам творчества Феллини - женщина, цирк, психоанализ и сны, карикатура, любовь к газетам и журналам, и многим другим. В залах они раскладываются на независимые истории, составленные из фильмов, в том числе "Дороги" и "Восьми с половиной", подготовительных рисунков-этюдов к ним и кинохроники с фотографиями о том, как проходили съемки.
Один из главных экспонатов выставки, демонстрирующийся впервые, - "Книга снов", которую Феллини вел с 1960 по 1990 год и где он описывал и зарисовывал свои сновидения. По замыслу куратора, это поможет зрителю понять, как появились зачастую гротескные персонажи феллиниевских фильмов.
Кстати, проект "Феллини. Гранд-парад" делали специально для России, под открытие Мульдимеа арт-музея.
Кубинская революция в "Гараже"
Выставка "Куба в революции" в ЦСК "Гараж" представляет ее героев, рассказывает про основные этапы одного из самых красочных политических переворотов и исследует повседневную жизнь острова Свободы до и после Революции.
Экспозиция включает в себя 250 фотографий - работы более тридцати фотографов из Кубы, Соединенных Штатов и СССР. Здесь можно увидеть и "Девочку с деревянной куклой", где вместо куклы - полено, и серию снимков служившего фотографом в отеле "Националь" Константино Арьяса, и работы Брайна Мозера, на которых запечатлено прибытие к месту опознания в Вальегранде тела убитого Че Гевары. Ну и, конечно, не обошлось без канонического портрета команданте, выполненным Альберто Корда в 1960-м году.
Параллельно выставка отслеживает развитие именно кубинской фотографии, размещая наиболее значимых местных авторов (Арьяса, Корду, Корралеса, Саласа) наряду с иностранными фотографами (Картье-Брессоном, Бурри, Глинном, Эрвиттом, Сен-Джорджом).
Самураи в "Ветошном"
В арт-комплексе "Ветошный" наглядно объяснят, что быть японским воином - настоящее искусство. Такой тезис взят за основу организаторами выставки "Самураи The Art of War".
Ээкспозиция не ограничивается только доспехами и мечами в запыленных витринах. Наоборт - все максимально выглядит живым и наглядным. Ннапример, 3D-проект "Секигахара" — видео, транслируемое на десятиметровый экран, которое позволяет увидеть поле сражения в объеме. Также впервые в Москву привезут боевую кирасу Токугава Иэясу, доспех семьи Асано и прочие раритеты из частных коллекций.
После посещения выставки знания о самурайской культуре станут достаточно глубокими, чтобы понять, почему сами японцы не воспринимают Тома Круза в качестве последнего самурая в одноименном фильме.
"Циклы" в ММСИ
Московский музей современного искусства совместно с галереей pop/off/art представляют ретроспективную выставку одного из наиболее известных художников поколения "семидесятников" Аркадия Петрова.
Для "Циклов" были отобраны определенные серии работ, которые отражают цельную, единую картину искусства Петрова. В экспозиции представлены и ранние работы 70-х годов, и знаменитые "китчевые" картины, и новаторская живопись последних десятилетий.
В экспозицию выставки вошли такие знаковые работы, как картины из серии "Библейские стихи", "Пионеры (Спасибо тов. Сталину за наше счастливое детство)", "Алла Пугачева и Аркадий Петров", "Привет из Донбасса".
Центром концептуальной ретроспективы является 15-частная живописная инсталляция "Радость моя", которая получила своё имя по названию одноименного советского шлягера 30-40-х годов.